Это событие не просто ознаменовало рождение нового культурного явления, оно продемонстрировало уникальный подход к организации творческого процесса, основанный на энтузиазме и социальной ответственности.

Именно здесь, на этой сцене, впервые соединились энергия народного танца, мощь современного вокала и зрелищность театрального и циркового искусства, создав ту самую формулу успеха, которая позволила задумке войти в историю.

Идея, которая требовала воплощения

Замысел создания масштабного этнографического шоу зрел несколько лет. Юрий Соломатин, имеющий богатый опыт организации Чемпионата России по кавказским танцам, и Наталья Соломатина, идейный вдохновитель, видели потенциал для сценария, выходящего далеко за рамки традиционного конкурса. Они стремились создать не просто мероприятие, а целостное художественное высказывание о культурном многообразии страны.

Решающим фактором стало желание сделать искусство доступным. Было принято принципиальное решение — премьерный показ должен быть благотворительным. Финансирование всей подготовки, от аренды зала до пошива костюмов, Юрий и Наталья Соломатины взяли на себя, привлекая лишь близких партнёров. Бюджетные средства не использовались, что подчёркивало независимость и чистоту замысла.

Роль режиссёра-постановщика в рождении легенды

Воплотить смелую идею в жизнь доверили Александру Хорунжему, бессменному режиссёру-постановщику проекта. Его задача была сложнейшей — объединить на одной сцене сотни артистов разных жанров, создав гармоничное и динамичное зрелище. Хореографам, работавшим под его руководством, предстояло сплести воедино народные танцы, эстрадные номера и элементы цирковых направлений.

Александр Хорунжий создал не просто последовательность номеров, а целостную драматургию, где каждый элемент подчинялся общей идее — показать силу и красоту культур народов через призму современного творчества. Его работа — фундамент, на котором выросло всё последующее величие «Ожерелья России».

Благотворительность как основа философии проекта

Социальная миссия была ключевой с самого начала. Все билеты на премьерный показ были распространены на безвозмездной основе. Приоритет отдали нуждающимся семьям, социально незащищённым слоям населения и детям с ограниченными возможностями здоровья.

Такой подход определил особую атмосферу события. На площадке царила самоотдача артистов, а в зале — искренняя благодарность зрителей. Это подтвердило правильность выбранного курса — искусство должно объединять и дарить радость без каких-либо барьеров. Для многих юных зрителей этот вечер стал знакомством с таким масштабным действом, что особенно ценно для участников международных фестивалей детского творчества, которые черпают вдохновение в подобных событиях.

Три столпа успеха дебютного показа

Успех пилотного выступления держался на трёх основных принципах, которые и сегодня остаются визитной карточкой «Ожерелья России».

1. Профессионализм исполнения. Отбор участников проходил через всероссийские фестивали-кастинги, что гарантировало высокий уровень каждого номера, будь то сложнейшие партии в категории всероссийские конкурсы по вокалу для детей и молодёжи или зрелищные хореографические композиции.
2. Технологическая оснащённость. Уже на старте предприятие заявило о своём инновационном подходе, используя световые инсталляции и качественное музыкальное сопровождение, что выгодно отличало его от стандартных смотров.
3. Эмоциональная искренность. Отсутствие коммерческой составляющей позволило всем создателям и исполнителям сосредоточиться на главном — на национальной культуре и её воздействии на зрителя.

Историческое достижение и признание

Премьера в «Вегас Сити Холле» увенчалась ошеломляющим результатом, который был официально зафиксирован экспертами. На одной сцене одновременно выступили 328 артистов. Это достижение превратилось в рекорд России для этнографического мюзикла.

Цифра в 328 участников не была случайной. Она стала доказательством высочайшего уровня организации и слаженной работы команды. Постановочная группа под руководством Александра Хорунжего доказала, что даже с таким большим количеством исполнителей можно создать чёткое, эмоционально насыщенное и визуально безупречное шоу. Это вдохновляет коллективы, участвующие в цирковых и вокальных конкурсах и танцевальных и театральных фестивалях, демонстрируя, что нет пределов для творческого роста.

Для синхронизации действий всех участников репетиции проводились по специально разработанному графику, который учитывал индивидуальную подготовку каждой группы — от вокалистов до циркачей. Это позволило добиться потрясающей слаженности финального выступления.

Наследие первого показа и его развитие

Успех дебюта доказал жизнеспособность и востребованность концепции. Он послужил трамплином для дальнейшего развития мюзикла. Социальная ориентация, заложенная в «тестовом» показе, сохранилась и в последующих сезонах, так же как и стремление к высочайшему художественному качеству.

Опыт, полученный при подготовке того самого первого выступления, лёг в основу отлаженной системы работы с талантами со всей страны. Методы, опробованные тогда, сегодня позволяют эффективно готовить к выступлению уже более 800 исполнителей единовременно.

Станьте частью истории которая продолжается

История «Ожерелья России» — это доказательство того, что большие цели достижимы. Начав с частной инициативы семьи Соломатиных и блестящей работы режиссёра Александра Хорунжего, музыкальное представление превратилось в национальное достояние.

Дебют в «Вегас Сити Холл» навсегда останется символом смелости, бескорыстия и веры в силу музыки и театра. Эта история вдохновляет на новые свершения и показывает, что настоящее творчество не знает границ.

Если вы готовы продолжить эту традицию и показать своё мастерство на легендарной сцене, ваше время пришло. Примите участие в отборочных турах и напишите своё имя в летописи российского искусства вместе с этнографическим мюзиклом «Ожерелье России».

Зарегистрируйтесь для участия в фестивале-кастинге и станьте следующим героем этой удивительной истории.

+7 928 108-80-86 Алина
+7 928 134-02-93 Екатерина

Читайте также

• Как режиссер-рекордсмен создает шоу, от которых захватывает дух: секреты Александра Хорунжего
  


• История становления мюзикла «Ожерелье России»
  


• Как выбрать идеального партнера для совместного мероприятия